Главная > Киноиндустрия > Что такое клюква в кино и как ее распознать в фильмах

Анна Зарецкая
34

Киноаналитик. Изучаю визуальный язык кинематографа и его влияние на восприятие.
958
1 минуту

Как русские стали космонавтами в ушанках и почему мы над этим смеемся?

Вы смотрите голливудский блокбастер про спасение мира. По сюжету команда героев прибывает в Россию за помощью. И вот он — наш соотечественник: бравый военный или ученый. Он небритый (или, наоборот, слишком ухоженный для суровых реалий). На нем обязательно надета шапка-ушанка, даже если действие происходит в кабинете Кремля или на борту космической станции. Он говорит с чудовищным акцентом, перемежая английскую речь словами «водка», «товарищ» и «бабушка». Вы сжимаетесь от смеси стыда и смеха. Поздравляю, вы только что увидели классическую «клюкву».

Это слово знает каждый русский зритель, но его истинная история и масштабы явления куда глубже пары стереотипов. «Клюква» — это не просто ошибка. Это целый культурный феномен, зеркало, в котором Запад столетиями видит загадочную «русскую душу», часто забывая подтереть запотевшие стекла. Откуда взялся этот термин, почему режиссеры так упорно сажают нас под «развесистую клюкву» и как отличить безобидный киноштамп от вопиющего невежества? Давайте разберемся по косточкам.

Корни «развесистой» проблемы: от Дюма до «Кривого зеркала»

Всё началось не в Голливуде, а гораздо раньше, на стыке XIX и XX веков. Само выражение «развесистая клюква» — это оксюморон, такая же бессмыслица, как «горячий лёд». Клюква — низкий болотный кустарник, и никаких сучьев у нее быть не может. Легенд о происхождении фразы несколько, и все они напоминают исторический анекдот.

Самая популярная версия связана с пародией. В 1910 году в петербургском театре «Кривое зеркало» поставили пьесу-пародию Бориса Гейера «Любовь русского казака». Она высмеивала штампы французских мелодрам о России. Героиня, русская крестьянка Аксёнка, тоскует по возлюбленному и вспоминает, как они сидели «под развесистыми сучьями столетней клюквы». Публика рыдала от смеха, а идиома ушла в народ, став символом дикой, основанной на полном незнании, выдумки о чужой стране.

Изображение
Пьеса высмеивала западноевропейские литературные штампы со странным представлением о русской жизни. С тех пор любая нелепая несуразица о России могла быть названа этой самой «клюквой».

Позже это выражение ошибочно приписывали Александру Дюма-отцу и Даниэлю Дефо, якобы описавшим в своих путевых заметках отдых в тени клюквенного дерева. Но это, скорее, красивые мифы, которые лишь подтверждают правило: «клюква» рождается там, где заканчиваются факты и начинается буйная фантазия, подпитанная самыми поверхностными стереотипами.

Галерея клюквенных портретов: главные герои западного мифа о России

За десятилетия в кинематографе сформировался целый иконографический ряд, набор «опознавательных знаков», по которым западный зритель безошибочно определяет: «А, это русские!». Давайте пройдемся по этой коллекции, как по залам музея курьезов.

  • Гардероб на все времена. Шапка-ушанка — абсолютный must-have. Её носят всегда и везде: в космосе («Армагеддон»), в кабинетах КГБ («Солт»), на дипломатических приемах. Дополняет образ либо шинель, либо спортивный костюм родом из 90-х («Черная вдова»).
  • Рацион питания. Вода? Нет, не слышали. Основная пищевая группа — водка. Её пьют литрами, закусывая ложками черной икры, блинами или борщом прямо из самовара. Самовар, кстати, тоже обязателен, даже в современных квартирах.
  • Питомцы и транспорт. По заснеженным улицам (а в России, как известно, вечная зима) бродят медведи. Иногда они играют на балалайке. Люди передвигаются либо на танках (желательно Т-34, даже в 2020-х), либо на хлипких «Ладах» и «Волгах», которые вечно ломаются.
  • Лингвистические особенности. Русская речь в устах иностранных актеров — это отдельный вид искусства. Сплошное «Привйет, товарыщ! Наздаровье!». Ударения расставлены так, чтобы ни один носитель языка не догадался. А надписи кириллицей часто представляют собой «псевдокириллицу»: набор букв, превращающий «MOCKBA» в «МОСИСВКУ» или нечто подобное.
  • Профессиональный расклад. Русский мужчина — это либо агент КГБ (злой, с ледорубом в руках), либо мафиози (очень злой, с автоматом Калашникова), либо пьяный космонавт/ученый. Русская женщина — либо роковая шпионка-соблазнительница, либо суровая «бабуШка» в платке.

Смешно? Еще бы. Проблема в том, что для миллионов зрителей по всему миру этот карикатурный коллаж долгое время был единственным «документальным» свидетельством о жизни в России.

Изображение

Охотники за клюквой: как распознать ее в современном кино

Со временем «клюква» эволюционировала. Если в фильмах времен Холодной войны она была злой и идеологической, то сегодня чаще стала доброй, но не менее нелепой. Как же ее вычислить? Вот ваш чек-лист.

  1. Проверка на актуальность. Действие происходит в современной Москве, но все ездят на «Волгах» ГАЗ-21, носят кожаные кепки и слушают «Калинку-малинку»? Это ретро-клюква, застрявшая в прошлом.
  2. Тест на избыточность. Русских персонажей намеренно «приправляют» узнаваемыми атрибутами, как будто боятся, что зритель не поймет. Один герой в ушанке — возможно, личный стиль. Но если в кадре еще и медведь с балалайкой проходит, а на столе самовар с икрой — это уже диагноз.
  3. Анализ речи. Акцент — это нормально. Но когда речь превращается в пародию на пародию, где каждое слово коверкается («Мы идем в клуБ!»), а в диалог вставляются случайные русские слова просто для атмосферы — это клюква.
  4. Контекст и уважение. Самый важный критерий. «Клюква» — это невежество. А вот сознательная стилизация, гротеск или игра со стереотипами в комедийном или сказочном ключе — это уже другое. Разница между фильмом «Шпион» (где нелепые русские — часть абсурдной комедии) и претендующей на серьезность драмой с теми же клише — колоссальна.

Совет от профессионала: обратите внимание на наличие русских консультантов в титрах. Их отсутствие — почти стопроцентная гарантия того, что вас ждут сюрпризы.

Изображение

Почему клюква не переводится: лень, деньги и законы жанра

Возникает резонный вопрос: неужели создатели фильмов с бюджетом в сотни миллионов долларов не могут нанять пару консультантов и посмотреть пару документалок? Причины, как всегда, прагматичны и немного грустны.

Во-первых, экономия и скорость. Куда проще использовать готовый набор штампов, который зритель уже узнает, чем тратить время и деньги на изучение тонкостей. Шапка-ушанка = Россия. Работает безотказно. Зачем усложнять?

Изображение

Во-вторых, удовлетворение ожиданий. Среднестатистический западный зритель идет в кино за определенной картинкой. Он хочет увидеть экзотичную, немного диковатую, загадочную Россию из старых шпионских романов. Реальная, современная, деловая Москва с небоскребами «Москва-Сити» для этого образа слишком скучна и похожа на Нью-Йорк.

В-третьих, жанровые условности. В голливудском экшене или комедии многие страны представлены карикатурно: французы — с багетом и в тельняшке, англичане — чопорные и с чаем, немцы — педантичные и без чувства юмора. Россия в этом ряду — просто один из самых ярких и давних «персонажей».

И, наконец, есть более тонкая причина: клюква как ностальгия. Для многих на Западе образ «пьяного космонавта в ушанке» — это ностальгия по эпохе Холодной войны, по простой и понятной бинарной картине мира, где есть «мы» и «они». Этот образ комфортен и безопасен, даже если он не имеет ничего общего с реальностью.

От ушанки до олигарха: эволюция клюквы в XXI веке

Мир меняется, и клюква меняется вместе с ним. Классическая, «развесистая» клюква 90-х и начала 2000-х потихоньку уходит в прошлое. Глобализация и интернет сделали мир более понятным. Сегодня в моде новый тренд — «клюква второго порядка» или «пост-клюква».

Режиссеры и сценаристы стали умнее. Они понимают, что старые штампы уже вызывают смех, и начинают играть с ними. Появляются персонажи, которые сами пародируют стереотипы. Вспомните русских бандитов в «Большом Лебовски» — они нарочито карикатурны, и это часть юмора братьев Коэн. Или образ русских олигархов — новый клише, пришедшее на смену агентам КГБ. Это все тот же набор условностей (немыслимое богатство, цинизм, любовь к гламуру и насилию), но уже более современный.

Более того, сегодня настоящим провалом считается не просто допустить ошибку, а проявить откровенное неуважение. Фильмы, которые пытаются говорить о России серьезно, все чаще привлекают русских актеров, консультантов и съемочные группы. Потому что цена ошибки возросла — образованная аудитория тут же укажет на нее в соцсетях.

Так что же в итоге? Любить, ненавидеть или просто понимать?

Что такое клюква в кино? Это культурный барьер, обернутый в кинопленку. Это смесь незнания, лени, творческих условностей и иногда — скрытой ностальгии. Она может раздражать, веселить или злить.

Но в ее существовании есть и неожиданный плюс. «Клюква» — это прекрасный индикатор. Она показывает, как нас видят со стороны, в каком образе мы вошли в мифологию массовой культуры. Бороться с ней бесполезно — штампы слишком живучи. А вот понимать ее природу — очень полезно.

В следующий раз, увидев на экране русского, говорящего «Шнапс» вместо «водка» и поправляющего ушанку в каюте яхты, не злитесь. Просто улыбнитесь. Вы стали свидетелем древнейшей кинотрадиции, уходящей корнями в тень той самой «развесистой клюквы». А потом — идите и снимите свое кино. Правдивое, сложное, без штампов. Это, пожалуй, единственный достойный ответ.

Еще от автора

Можно ли написать сценарий ТВ-драмы за 150 дней, если знать, как устроен её мир

Вы смотрите новый сезон любимого сериала и ловите себя на мысли: «А ведь я тоже могу так придумать». Идеи роятся в голове, образы героев просятся на бумагу, но когда садишься писать, всё рассыпается. Первая серия выходит кривой, диалоги звучат фальшиво, а сюжетная линия куда-то пропадает к третьей странице. Знакомо? Проблема не в отсутствии таланта, а в отсутствии системы. Создание сериала — это не спонтанное вдохновение, а инженерная работа по строительству целой вселенной.

Вы написали шедевр. Что дальше? Отправляем сценарий в мир, а не в пустоту

Поздравляю. Текст дописан, последняя точка поставлена. Вы держите в руках (или скорее в файле) не просто текст, а целый мир — вашу историю, ваших героев, ваше кино. И теперь наступает самый волнительный и, скажем честно, самый запутанный момент: что с этим делать? Куда нести? Кому показывать?

Как фильм становится настолько плохим, что его помнят десятилетиями?

Есть шедевры, которые меняют кино. А есть фильмы, которые меняют наше представление о том, как низко может пасть киноискусство. Их не любят, над ними смеются, их проклинают, но их помнят. Почему? Потому что они совершили невозможное: превратили кинопросмотр в коллективный опыт страдания, недоумения и чистого, ничем не разбавленного трэша. Это не просто неудачные проекты. Это монументы человеческой самоуверенности, творческой беспомощности и сценарного безумия, возведённые на костях многомиллионных бюджетов и разбитых карьер.

Ваш сценарий пылится в столе? Напишите синопсис, и он начнёт дышать

Представьте типичный понедельник продюсера крупной студии. На его стол падают десятки, если не сотни, заявок. Сценарии, питчи, концепции. У него есть час, чтобы отобрать одно-два стоящих проекта. Что он читает в первую очередь? Не 120-страничный сценарий и даже не аннотацию. Он читает синопсис. Именно этот документ — краткий, ёмкий и безжалостный пересказ всей вашей истории — решает, жить проекту или умереть. И многие талантливые сценарии умирают именно здесь, потому что автор не смог уложить свою гениальную идею в одну-две страницы.

Еще по теме

Почему одни диалоги цитируют годами, а другие забывают, едва закрыв страницу?

Вот вам простая правда: диалог — это самая обманчивая часть писательского ремесла. Кажется, что говорить умеют все, а значит, и писать разговоры — проще простого. Начинающий автор радостно строчит страницы "болтовни", уверенный, что создает живость и характер. А потом его рукопись тихо пылится на полке редактора, который отложил её на третьей странице. Почему? Потому что хороший диалог — это не запись разговора. Это его концентрат, его квинтэссенция, его двойное дно.

Ваш сценарий идеален, но его всё равно придётся переписать. И вот почему

Вы только что поставили точку в своём сценарии. Он совершенен. Каждая сцена дышит, диалоги отточены, финал бьёт точно в сердце. Вы отправляете его продюсеру и ждёте восторга. А в ответ получаете список правок длиной в три страницы и фразу: «Отличная основа! Давайте адаптируем под бюджет и нового режиссёра». Знакомо?

Можно ли написать сценарий ТВ-драмы за 150 дней, если знать, как устроен её мир

Вы смотрите новый сезон любимого сериала и ловите себя на мысли: «А ведь я тоже могу так придумать». Идеи роятся в голове, образы героев просятся на бумагу, но когда садишься писать, всё рассыпается. Первая серия выходит кривой, диалоги звучат фальшиво, а сюжетная линия куда-то пропадает к третьей странице. Знакомо? Проблема не в отсутствии таланта, а в отсутствии системы. Создание сериала — это не спонтанное вдохновение, а инженерная работа по строительству целой вселенной.

Разгадываем код Голливуда: как на самом деле выглядит профессиональный сценарий

Вы открываете программу и перед вами — пустая страница. В голове уже крутятся образы, слышатся диалоги, вырисовываются персонажи. И первое, с чем сталкивается большинство новичков — это не творческий ступор, а технический: «А как, собственно, это всё записать?». Как оформить так, чтобы ваше детище восприняли всерьёз, а не отложили в сторону на первых же страницах со вздохом «дилетант».

Вы написали шедевр. Что дальше? Отправляем сценарий в мир, а не в пустоту

Поздравляю. Текст дописан, последняя точка поставлена. Вы держите в руках (или скорее в файле) не просто текст, а целый мир — вашу историю, ваших героев, ваше кино. И теперь наступает самый волнительный и, скажем честно, самый запутанный момент: что с этим делать? Куда нести? Кому показывать?

Что, если у вас уже есть история, которую Голливуд захочет купить?

Вот вам вопрос, от которого у начинающего сценариста холодеет спина. Вы закончили свой шедевр. Он кажется вам идеальным. Вы отправили его десятку продюсерских компаний и получили десять вежливых отказов. Или, что еще хуже, тишину. В чем дело? Идея плоха? Персонажи скучные? Или вы просто не знаете тех правил игры, по которым живёт большая киноиндустрия?